心灵的色彩———解读宫崎骏动画的色彩运用王宇翔（湖北经济学院艺术学院，湖北武汉430205）摘要：在动画大师宫崎骏的电影作品里，色彩的运用是对其深刻的主题思想和丰富的人文内涵的体现。本文试图通过举例、分析等手段，来对其作品中的色彩元素进行归纳与解读，使喜爱宫崎骏的人们对他的电影世界有更全面的了解，也希望从事动画行业的同仁能够从中获得有益的内容。关键词：动画；色彩色彩从光中分解而来，在人们的生活中扮演着重要的情感调配作用，焕发着神奇的魅力。绘画中的色彩虽然是凝固的，但运用于动画，影视则成为一种流动的符号，体现着创作者强烈的主观感情，成为参与造型、渲染情绪的重要元素。在动画大师宫崎骏的动画电影中，造型、剧情、影视语言，每一个层面单独提炼出来，都能找到研究探索的内容，而色彩的运用作为其中重要一环，有别于一些欧美的商业动画单纯追求明亮鲜艳的视觉效果，而忽视了对精神层面的表达。在宫崎骏动画中，色彩更有代表其深刻的主题思想和丰富的人文内涵的作用。在具体探讨宫崎骏之前，笔者可以先明确一点：善于运用色彩来增强电影表达力的并非只有宫崎骏一人。在一系列优秀的动画作品中，就能找到具代表性的例子。比如：在美国导演蒂姆·伯顿所拍摄的木偶动画《僵尸新娘》一片中，创作者就有意识的将人间世界与地狱世界用色彩区分开。在故事里的人间世界基本上只有黑白灰三个层次，充满着刻意营造的压抑、灰暗的气氛，只有在象征男女感情的小花上面，才使用了一些粉色。而在地狱则完全是另一幅景象，各种光怪陆离的角色造型与场景充溢其间，穿着各式彩色服装的骷髅海盗，灯光闪烁的地下舞场，正好表现了两种极端。配合着剧情的需要，这是导演独特世界观在色彩上的展现。又比如，在二维与三维结合制作的动画电影《小马王》中，创作者成功地将故事的发展与色彩的运用结合，在影片的开端，蔚蓝的天空，辽阔碧绿的草原，表现着明快自由的气氛，正是美国西部未被开发之前，马群享受美好自然的时光。当情节发展到小马王被抓并被孤零零地赶上火车时，画面的色彩定位为寒冬以黑暗为主的色调，并配以漫天飞舞的白色雪花，整个场面伤感而忧郁，正映衬着小马王被囚禁中失落的心情，创作者对场面与色彩的布置可谓匠心独具。宫崎骏作品之所以能有别于他人，散发着独特的魅力，其核心是立足于对生态环境的重视，意图通过反映人类科技的扩张与自然环境的保持这一不可调和的矛盾，同时对战争人类的生存等一系列问题的思索，表达一种深层次的人文关怀。而色彩作为这一主题的反映，在运用上也具备了鲜明的宫氏特征。比如，在《哈尔的移动城堡》影片开场中，火车吐着烟雾，伴着轰鸣声驰向画面中心，浓浓的黑烟遮盖了原本清新的小镇风光；在秘密花园一段中，黑色金属飞行舰如同一只庞然大物冲入画面，打破了花园原本宁静祥和的色彩氛围。这些镜头中色彩的运用都说明一个问题：在宫崎骏的动画电影中，每一种色彩的运用都体现着独特的概念与含义。在宫崎骏的眼中，自然与人类科技始终是一对不可调和的矛盾，这种对立的观念也被赋予在他所创作的一系列动画电影的色彩运用中。色系中最具对比性的两种颜色当属绿与红。宫崎骏的作品喜欢以令人心旷神怡的大自然景色作为背景，而自然界最具代表性的绿色就成为宫氏电影中最多使用的一种色系。比如在《龙猫》中，大量的背景是乡间的田野与植物；《幽灵公主》中的神兽森林；《天空之城》中空中城堡的花园。在这些具代表性的场景中，绿色占据主导地位，其中的生物与世隔绝，过着无忧无虑的生活，甚至保留着自远古时代就定居在森林里的物种，保留着神明时代才会出现的异兽。在《龙猫》中，妹妹小米就是在宁静的森林里发现了龙猫这样可亲可爱的动物。田野、森林、花园是宫崎骏的电影世界中最质朴、最纯净、最能洗刷掉身体与心灵的污浊之所在，代表着最本真、最原始的力量。比如在宫崎骏早期的作品《风之谷》中，巨大的菌类森林被设定为是将人类污染之后的大地进行重新净化的媒介；《天空之城》中，驻留在空中城堡的机器人兵器，原本是没有思想，由人类制造并用于杀戮的工具，空中花园的美好境界使机器人也拥有了灵性，最终成...
