挖掘艺术潜能施展个性创造——浅谈中、小学生美术训练姓名：胡畅摘要：个性化教育,是未来教育的重要特征，它在承认学生共性的前提下，在教学过程中,强调学生个性的培养和发挥，突出学生的个体差异性。美术训练与其他学科相比，最突出的特征是它的表现性、多样性和个性化。只有强调个性的表现，提倡独出心裁，才可能促使学生产生创造力和探索欲望。在艺术方面的教学，要给学生一个宽松、活跃、和谐的教学环境，让他们有愉悦的心情，发散和启发形象思维的空间。若承认学生的自身存在主动发展能力，培养他们的主观意识，调动他们主动学习的热情，激发他们对艺术的追求。教师要多理解学生，尊重其人格和自由，以朋友的交流方式去沟通，多关心和照顾他们，平等对待的，鼓励学生，肯定学生。培养个性的意义，就是在于充分挖掘、调动个人内在的艺术潜能，尤其在美术创造中，“个性”乃是艺术的生命，是艺术风格和特征形成的基础。关键词：教师;美术训练；挖掘潜能；个性培养；学生I前言美术训练，指的是将有计划、有目的的、针对爱好美术艺术的学生群体进行指导、培训等，从而使他们具备一定的专业技能和艺术素养。自改革开放以来，由于对人才素质的要求，国家和社会对美术教育愈来愈重视。那么，陈旧的美术辅导模式应如何适应时代的要求和发展，这是摆在新时代一批美术教育工作者面前一个主要的问题。在常悦伦著作的《美术学科教育学》中的体现素质教育，以人为本的教育目的提到，创新精神与创造力，是美术最需要的能力。美术创作历来强调不苟同他人，打破常规性的创新最为可贵。齐白石说：“学我者生，似我者死”，是对美术训练强调创新精神的恰当概括。如果说，学习美术知识技能，培养造型能力，理解美术文化，提高审美能力和应用美术的实践能力等，属于教养目标，即明确规定传授美术文化的内容目标，那么培养学生的兴趣、美感、价值观、创造精神与创造力等目标，则属于训育目标。这六项目标是互相关联、互相渗透的教养与训练统一的关系，都与发展人的潜能、形成人格特质有关。英国著名艺术教育家、艺术理论家和评论家赫伯德·里德著的《通过艺术的教育》中，提倡通过美术教育促进儿童人格成长，他认为儿童具有许多与生俱来的潜能，并有不同表现类型（依思考、感情、感觉、直觉，将儿童分为八种表现类型），美术教育应该按不同类型分别予以指导，美术训练更应该如此。中学阶段一如在小学阶段一样，应该是创造性活动的场所，而教学只是为了达到这些活动的目的，在不可免时或有助力时才实施。如果在幼儿阶段，这些活动可称为游戏活动，在小学阶段称为设计，然后在中学阶段合而为建设性课业。在美术创造活动中，只有强调个性的表现，提倡独出心裁，才能促使学生产生创造力和探索欲望。本文从自己求学过程中发现关于美术训练存在的问题，通过在实践过程中的探索，探讨制约中、小学美术训练发展的因素，如何辅导中、小学不同阶段的学生在美术训练应注意的方面，从学习环境、学习氛围以及学生心理、智力发展的角度展开剖析，从而探索出挖掘艺2术潜能，培养个性创造的教学方式。那在美术训练过程中，将学生们摆放在怎样的位置？如何能使学生更好的接受教学，然后喜欢上美术，乐意学习和创新,如果是硬塞的方式辅导，那只会使得学生心理产生厌烦感。因此，这些问题是我们在教学中必须认真去思考的。一、当今美术训练发展的基本现状（一）不同的教育观不同的教育观会从主观上、客观上不同程度的影响、制约着中、小学生“个性”发展。中、小学生对待新鲜事物，一般来说都具有丰富的想象力和好奇心，并有着自己独特的想法和思考解决问题的方式。老师在技法授课较难的部分，若不能从学生的接受能力和理解能力上着手辅导，而是用一种权威教导，让学生绝对服从，绝对配合、致力模仿、“生拉硬套”的模式化培训，那只能是从感性的思维上去领悟、去接受，从而对于课堂的美术训练只能被动地接受，完成任务似的交上作业。长此以往，必将把学生个性自主创造能力的发展受其压抑直到消失，否定学生的部分遐想及创意，习惯用“像不像”来评价学生画的好坏，忽略了学生身心发展和认知事物的关系。这对于一个从事...
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