怎样赏析诗歌1，主题的鉴赏。“文载道，诗言志。”诗歌和所有文学作品一样，总是要反应一定的思想内容，表达作者的观点态度。或怀古，或讽今；或思乡，或忆友；或离别的忧愁，或重逢的喜悦；或穷困的愤激，或通达的豪迈；或杀敌卫国的雄心壮志，或隐居山林的闲情逸致。哲理是哲理诗的重要赏析点。王之涣《登鹳雀楼》：“欲穷千里目，更上一层楼”，既写出报复和气度的远大，更写出站得高才能看得远的生活哲理。贾岛《寻隐者不遇》：“只在此山中，云深不知处”，既写出隐者的品格，诗人未见其人的怅惘和敬慕，也更引申出哲理性意蕴：探寻事物或真理时，往往直觉其在近处，却把握不到，感到困惑。诗歌炽热的爱国情怀，是中华民族千百年咏唱不衰的主题。在诗歌鉴赏中，更要好好把握。孟浩然《望洞庭湖赠张丞相》和杜甫《临洞庭》，前者抒写愿得引见之情，后者却在洞庭景物的描写后抒发高亢的爱国情怀，崔颢的《黄鹤楼》与李白的《登金陵凤凰台》，最大区别就在于前者思乡，后者忧国。2，虚实的结合。诗歌的主题总是要通过一些手法来表达，虚实便是其中重要的一种。虚即是抒情言志，实就是写景叙事。鉴赏时，要分清哪是虚，哪是实，是情由景生，还是借景抒情，是触景生情，还是情景交融。李白《闻王昌龄左迁龙标》“杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪”，就在写景叙事，实写，“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西”，直抒胸臆，虚写，形成由实及虚的格局。高适《别董大》同样由写景到抒情，格局分明。王维《渭城曲》“渭城朝轻尘，客舍青青柳色新”，虽也属于写景，但其中已用“渭城”“客舍”“柳色”等来表达离别情怀了，因而形成了情景交融的格局。李白《早发白帝城》，诗人将“虚”——轻快喜悦之情，寄寓在了“彩云间”“一日还”“轻舟”等“实”中，也形成寓情于景的格局。3意象的把握。中国古典诗词，喜欢用特定的意象来表达意旨。如“明月”表思乡，“折柳”“杨柳”表离别，“浮云”“黄云”表游子等等。因而，揭示意象内涵便是诗歌鉴赏的重要选点。王之涣“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关”就用“春风”这一意象指浩荡的皇恩，君王的关爱。李白“总为浮云能蔽日，长安不见使人愁”便用“浮云”这一意象指奸佞小人。柳永“杨柳岸，晓风残月”也以“杨柳”这一意象指离别。4，映衬和烘托。这一手法，提法多种多样，有的称其为渲染，有的称其为烘云托月，有的称其为正衬和反衬。高适《别董大》用“千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷”的黯淡景象来映衬离别之情，而王维《渭城曲》却用“渭城朝雨轻尘，客舍青青柳色新”来反衬离别之情。杜甫《绝句》：“江碧鸟逾白，山青花欲燃”，“江碧”衬“鸟白”，“山青”衬“花红”，不仅如此，两句还共同对后文“今春看又过，何日是归年”以反衬，以乐景写哀情，抒发诗人乡思之深厚。咏史诗中对史事的叙写也可视作是衬托，史实铺写越详尽，讽今越深刻。李白〈越中览古〉和〈苏台览古〉两绝句，均以四分之三的篇幅竭力渲染昔日繁华，映衬今日凄凉。5，正面与侧面。王昌龄《采莲曲》“荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开”，诗人站在旁观者的角度，描写美丽的荷花靠向采莲女脸边，在脸两边开放，从而写出“人面荷花相映红”的采莲女子的美，其描写角度极好。高适《除夜》“旅馆寒灯独不眠，客心何事转凄然？故乡今夜思千里，双鬓明朝又一年”，诗人同样选择巧妙的侧面描写角度，以故乡亲人对自己的思念来表达自己对故乡亲人的思念。王维的“遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人”，其实也是以兄弟们登高清点人数，对少的那人的思念，来抒写自己对众兄弟的思念。6，典故的使用。用典既使诗歌典雅工整，也使诗意含混晦涩。于是，诗歌鉴赏有责任分析典故的出处和意义，使诗意明确。刘禹锡“怀旧空吟闻笛赋，到乡翻似烂柯人”便运用了《晋书向秀传》中向秀作《思旧赋》、《述异志》中王质入山两个典故。杜牧“商女不知亡国恨，隔江犹唱《后庭花》”运用了《玉树后庭花》这一典故指亡国之音，靡靡之音。李商隐“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃”也用了庄周梦化蝴蝶和杜宇化鹃啼血两个典故。7，炼字与炼句。古代诗歌特别讲究用词用句的准确与凝练，有“推...
