将审美内涵渗透到音乐基础知识与技能当中的教学策略音乐教师是审美教育的实施者,不仅仅单纯向学生传授音乐基本技能和基础知识,更重要的是培养学生审美的音乐能力。通过课堂教学,教师教得轻松,学生学得愉悦,学生学到了很多有用的音乐知识,音乐审美能力得到了提高;相反,如果学生没有学到知识,课堂上就会缺乏信心,就会缺乏审美能力。通过几年的音乐教学,本人从音乐基本技能方面,就音乐教学中如何培养学生音乐教学的审美能力方面,谈几点自己的体会:一、学会听1、静听。音乐是听觉的艺术,按理说,人只要有健全的听觉,就能够听音乐,但人仅有健全的听觉,却不一定能听懂音乐。因此,首先就要培养学生专心聆听的好习惯,才能使孩子们逐渐拥有音乐的耳朵。无论学唱歌曲或是欣赏乐曲,学生都要用耳用脑专心聆听,去除任何杂音,让心安静下来。2、想像听。丰富的想象力是听赏音乐不可缺少的重要手段。同一首作品,不同的人的感受必定是不同的,甚至同一个人在不同时间里对同一首作品的感受也可能是不同的。在音乐听赏教学中,应不失时机地培养学生的想象能力,鼓励学生自由想象,发挥他们的创造性思维,通过“音乐的耳朵”感受不同情境的音乐作品。例如,在欣赏陈纲编曲的小提琴独奏曲《苗岭的早晨》时,启发学生注意聆听乐曲中模仿鸟鸣的声音和力度的变化,引导他们自然地联想到这是描写早晨的音乐,进一步引导学生想象出不同的早晨的景象,再通过分析乐曲的旋律素材运用苗族音乐的特点,最终联想到这是苗岭的早晨,学生的想像随着音乐似乎“飞”到了苗岭。3、走进音乐,让身体动起来。在听赏教学中,还可以发挥其它各个器官,积极地参与到音乐之中,如拍手、点头、跺脚、晃身、演唱、舞蹈等与听觉相结合,让“音乐的耳朵”和运动的身体建立起密切的合作关系,使学生全身心地投入,尽情的表现,发挥各个感官之间的通感作用,促进学生更深入地理解音乐,发展他们的艺术思维能力和创造能力,再现美妙的音乐。二、学会唱1、良好的习惯,插上了歌唱翅膀。良好的歌唱姿势对于歌唱者来说就象小鸟插上翅膀才能飞翔,是非常重要的。因此,教师必须对学生的歌唱姿势给予正确的指导。首先要结合歌唱教学实践活动,给学生做示范,使学生能够区分正确和不正确的歌唱姿势。正确的歌唱姿势,要求站立垂直,精神饱满,有从容之感。坐式唱歌,要求上身自然垂直、端正,两腿弯曲分开,两手平放在大腿上,看课本唱歌时,要求两手拿课本视唱,划拍时,左手持书,右手用小动作轻轻划拍。如:《小企鹅》一课,在听唱歌曲的基础上,让学生通过模仿小企鹅的动作来,既进一步理解巩固了歌曲,加上动作,很好地配合了歌曲的节奏,对掌握歌曲的旋律学习也极为有利。又如《小雨沙沙》这首歌曲,宛如一幅画,绘声绘色地再现了春雨的场面。在教唱时,先准备好打击乐器,一部分学生边唱边做下雨和麦苗的动作;另一部分学生按歌曲节奏敲击沙捶进行伴奏。学生边做动作、边唱歌曲、边伴奏。这样生动地表现了歌曲的场面和意境,活跃了课堂气氛,在歌曲中培养了学生的实践能力。总之,指导原则是姿势正确自然美观,有利于歌唱和身心正常发育。另外,使学生懂得呼吸在歌唱中是非常重要的,应该掌握好缓吸缓呼、缓吸快呼、快吸缓呼、快吸快呼的基本歌唱呼吸练习法。2、扎实的技巧,提升了歌唱审美。歌唱教学的任务是培养学生具有唱歌的基本知识和能力,并通过歌曲的艺术形象感染和教育学生。为了提高学生表现歌曲的能力,进行唱歌的基本技巧、技能训练是必不可少的。发声练习的重要性不能忽略。它除了提出学生发生位置及方法外,目的是从上课的第一分钟起教师就以饱满的激情为学生营造一个良好且能调动学生情趣的音乐氛围,并体现“情”字的诱导过程,及发生练习曲的选用要与所学歌曲的情绪及演唱方法相匹配,以便把学生的感情“领”入歌中,做到“情”字贯穿音乐课的始终。咬字就是按规范化的发音方法,要按字的字头、字腹、字尾的发音方法去咬字、吐字,这样才能把歌词唱得清清楚楚,一点不能含混。当然歌曲教学过程中也不要过于强调技能技巧,重视唱法是为了提升审美的歌唱能力,教师同样要重视以情带声,演唱...