梦回元朝之邵彦《月明十二楼：解读元画》书籍：《月明十二楼：解读元画》一直以来，对元朝的历史，元朝的文化都有一种难以言说的情愫。它是由蒙古族建立的中国历史上第一个由少数民族建立的大一统王朝。无论是从人文还是风俗来说，它都有许许多多历史上其他朝代无可比拟的魔力和特色，其中，我尤其是对元代绘画痴迷。元代的绘画是中国传统绘画史研究的重要领域，它上承五代宋，下启明清，是文人绘画形成的关键时期。至于邵彦的《月明十二楼：解读元画》，这本书是我在一次偶然的机会从图书馆看到的。这本书的特色在于它不是大范围大手笔的概括总述了整个元代绘画的特点，而是具体的从元代绘画中选取十二件重要绘画作品来描写。通过原画本身的插图展示以及绘画本身的讲述，再加上这些绘画作品背后的故事展开叙述。这本书的选取了龚开《中山出游图》作为了全书的首篇探讨的绘画文本。在宋末元初的时候因为文人画家龚开对一些社会现象不满，把一些人视为妖魔鬼怪，创作了《中山出游图》。在作者的题跋中就曾这样说：“不应将墨鬼视为戏笔，它乃是画家之草圣，世上岂有不善真书而能作草书者。”由此看来，此图绝不是画家随意为之，而是他的精心之作。此画很明显的漫画特征给人一种宣泄之感。画者自题其画曰：“髯君家本住中山，驾言出游安所适？谓为小猎无鹰犬，以为意行有家室，阿际韶容见靓妆，五色胭脂最宜墨……”诗与画充满荒诞、诙谐的味道，可见他对当时社会的厌恶已经深入骨髓，愤恨燃尽即是无奈，文人无奈的极致就是深刻的嘲讽，这也就更进一步证实画家是一个极富个性的人。另外作者的的现实生活也是如此，他在南宋灭亡之后，隐居不仕，生活十分窘迫，家中“坐无几席”，每次俯伏榻上都以他儿子的背为案作画。《中山出游图》正是这种情况下的产物。以首篇为例，我在读完这章的时候就已经能够深深的体会到了作为一名画家，画和内心的情感连接关系。正是因为眼之所见，才会有心之所感，接而才会有笔下所画。一个好的画家、好的艺术家，一定是能够感知生活，感知实践，在社会实践和情感经历上的升华之后方能在纸上呈现出来好的艺术作品。继而，我怀着期待和使命感，继续将书读了下去，后面还有高克恭《云横秀岭图》、赵孟頫《红衣罗汉图》、黄公望《富春山居图》、柯九思《晚香高节图》、《元世祖出猎图》、王渊《桃竹锦鸡图》、方从义《云山图》等余下十一幅作品。通过画面的直观呈现和对作者、作品的背后故事深入探究，每一幅作品的背后都有一个值得人深入探及的新世界，细细读来每一幅作品都会带给我不一样的沉思、不一样的震撼。原来一直以为能够有触动人心的只能是实实在在经历过的人和事，可是我未曾想过，这些未曾谋面的故事和画卷也会带给我如此长久不能忘怀的感动和震撼。综而观之，本书的作者邵彦在对作品和作者的选区上来看，我们可以发现这些作品都是元代一些大名鼎鼎的泰斗之作，他们的作品无论是在当时还是传至后代都有不可否认的影响力，而且能在很大程度上展现元代绘画的风貌和概况，能够带给读者最原汁原味的“元代”感。这些作品不仅有传统的文人画家，也不乏一些民间花匠和宫廷花匠，能够从多个方面展示元代的绘画的艺术。其次，从绘画内容来看，所涉及到的不仅有亭台楼阁，还有山水花鸟和世间百态诸生，其中最特别的是选取了永乐宫壁画。它充分揭示元代民间绘画所取得的成就，而这是为以往文人写就的画史所忽略的部分。这些多方面、全方位的绘画视觉展示能够丰富全面的展现元代绘画各个形态的特点。通过这本书的阅读，我不仅更深层次的领略了元代绘画艺术的魅力，也增长了其他文学历史方面的知识，更重要的是领略了大家的艺术情怀，在自己的思想深度认知上又有了新的突破。
