论马林巴协奏曲《Sugaria》的演奏技巧中文摘要艾瑞克·塞密特是法国著名的演奏家、作曲家，其创作的作品大部分都具备非常明显的旋律性，融合了拉丁特色音乐的节奏特色，得到众多演奏人员的喜欢以及认可。创作的大部分马林巴独奏作品在民间广泛流传，得到了众人的喜欢。马林巴协奏曲《Sugaria》就是著名作曲家为女儿妮娜·塞密特所创作的流传度很广的作品，其轻快的节奏得到了众多演奏家们的认可。该作曲家作品特色突出，结构复杂，此外十分关注马林巴演奏手法的使用，手法种类多样。该作品综合时间长度是十七分钟，包含三个乐章，不同的乐章都有各自的特征，极具典型性，其中也包含了艾瑞克·塞密特的全部音乐表现类型以及演奏手法，具备很高的分析以及艺术价值。此演奏家的作品特色明显，可辨认性强，和其余作品有明显的差距，本文主要对作品类型、结构和其中的手法进行分析，整理了现在比较普遍的众多马林巴握槌方式和演奏手法，全面探究了创作者及其作品明显的特点，依照不同的握槌方式的特征分析作品中的重难点，且根据上述难点进行全面的探究，指出更好的处理方式；利用对作品中协奏类型的探究，探究作品里面包含的深刻感情，和每部分中细微的情感表述，以便更好的对整个作品进行分析以及了解，此外对作曲家的综合特色、节奏进行全面的分析，进而在练习的时候能更加全面有目的性的开展训练，进一步全面体会音乐中蕴藏的感情。关键词：马林巴；双槌技术；协奏配合第一章马林巴的起源与发展1.1马林巴的起源马林巴最早出现在非洲，十七到十八世纪进入到拉丁美洲，变成印第安人常用的乐器，此民族的人在祭祀典礼的时候使用马林巴来演绎崇高的乐曲，以便更好的向上天祈祷平安、幸福。此处，马林巴就是十分神圣崇高的乐器。一八九四年，危地马拉地区的艺术家塔多改建了马林巴琴，其把木制琴板按照琴键的方式进行排放，然后让音高变的非常齐全，一直到这个时候，马林巴大致确定了外形。其不只具备清新亮丽的音色，也可以表现出沉重肃静的音色，特色突出，是当时具备发展前景的乐器，在很长一段时间内都得到了大众的喜欢和认可。马林巴就是重点使用在独奏中的旋律性打击乐器，也经常使用在众多演奏者的重奏或在打击乐团中担当旋律声部，在管弦团队中我们也可以经常中看到。马林巴在很多时候被当做木琴，但是事实并非如此，众多周知木琴本质上属于欧洲木琴，音域比较高，声音清亮，蔓延时间短，但是马林巴源自非洲，音域宽广且综合偏低，其最具特色的就是低音区，上述乐器声音醇厚、沉闷、直击内心，在马林巴槌碰触到木头制作的琴板时，就会出现震动的声音，气流步入下面的共鸣管，然后产生非常曼妙的音乐。1.2马林巴艺术的发展马林巴艺术在其他国家有了长时间的发展和完善，在长期的发展中也得到了明显的结果，不只具备打击乐演奏家们创作的大量马林巴作品（例如涅波夏·契科维奇等知名作品），也出现大量知名的创作家为马林巴制作协奏曲、重奏曲，例如迈克尔·尼曼、贝托尔德·胡梅尔等，上述艺术家的创作让马林巴作品种类更多，内涵更加深刻。在亚洲，马林巴影响最为深远的就是日本，这和安倍圭子的影响有密切的关系，在上世纪，马林巴音乐界被叫做安倍时期。安倍圭子是马林巴演奏著名创作家、作曲家，为此乐器的发展做出了一定的贡献，一直到现在，其创作的作品依旧在世界著名的音乐学院入学考试中出现。我国一直和日本有密切的联系，但是一直到上世纪后期马林巴才进入国内，逐渐在我国得到了一定的发展。最近一段时间，国内的马林巴音乐也得到了快速的发展，认识以及欣赏此类作品的人不断增加，学习的人数也逐渐增多，一般学生的年纪都不大。马林巴演奏方式异常繁杂，手法要求高、难度高，不容易学习。基本上可以被划分成单槌演奏（也就是每只手掌握一只马林巴槌开始演奏）、双槌（或四槌演奏）、六槌演奏、乃至八槌。此处的双槌演奏由于其握槌方式的差异可以被划分成传统式（由于其是安倍圭子创作的，因此被叫做安倍式）、巴顿式等众多类型。第一安倍圭子创新了传统式；此后巴顿将传统式当做基础创新了巴顿式；此后又萌生出马塞尔式，和前两种不一样的是，独辟蹊径单独使用四只马...
