星星变奏曲江河2001年12月，在北京青年报与北京中山公园音乐堂主办的“聆听经典：缪斯的竖琴——中外经典诗歌音乐朗诵会”上，总策划、总撰稿人，著名诗人江河的《星星变奏曲》作为朗诵会的第一篇。《星星变奏曲》究竟写的是什么内容，为什么人们如此青睐它呢？今天，就让我们走近江河，去聆听他的《星星变奏曲》变奏曲的概念变奏曲：音乐术语。变奏为作曲基本技巧之一，即通过装饰、改变时值或节奏、改变音符的进行方向或次序、改变和声或调性色彩等手段，使音乐保持原有的基本轮廓而以变化的面貌出现，谓之变奏。系统地运用变奏手法作成的乐曲称“变奏曲”，其结构为“变奏曲式”。欣赏音乐《星星变奏曲》朦胧诗及作者朦胧诗，作为一个独特的诗学概念，它指称的是以北岛、舒婷、顾城、江河、杨炼、海子、于坚等为代表的一批“文革”中成长的青年诗人的具有探索性的新诗潮。朦胧诗孕育于“文化大革命”时期的“地下文学”。1979年《诗刊》发表了舒婷的《致橡树》《祖国啊，我亲爱的祖国》等，1980年又以“青春诗会”形式集中推出了17位朦胧诗人的作品和诗歌宣言。朦胧诗随即成为一股诗歌潮流，并且涌现了一大批广为流传的代表性作品。朦胧诗作为一种新诗潮，一开始便呈现出与传统诗歌不同的审美特征。对人的自我价值的重新确认，对人道主义和人性复归的呼唤，对人的自由心灵奥妙的探索构成了朦胧诗的核心。因其在艺术形式上多用总体象征的手法，具有不透明性和多义性，所以被称作“朦胧诗”。而意象化，象征化，立体化和隐喻性，是朦胧诗艺术表现上的重要特征。它往往借助象征、比喻等手法，创造一种朦胧的意境，从而引发人们的好奇心和想象力，使人获得特殊的审美享受。江河（1949—），是我国当代“朦胧诗”的代表诗人之一。原名江友泽，北京人。1968年高中毕业后当工人。主要作品有《纪念碑》《祖国啊，祖国》，诗集《从这里开始》，组诗《太阳和它的反光》。诗歌多蕴含着对民族文化和历史现实的思考，创作中多强调主观直觉的感受，是“朦胧诗”运动的主将。《星星变奏曲》写于1980年，是他的首篇诗作，它作为新时期诗歌创作的火把，发出对光明的呼唤。表现了经历文化大革命的一代年轻人对历史的沉思。这首《星星变奏曲》在诗歌主题、创作手法和诗歌技艺方面都体现了朦胧诗的一些典型特征。我如果爱你--绝不象攀援的凌霄花借你的高枝炫耀自己；我如果爱你--绝不学痴情的鸟儿为绿荫重复单调的歌曲；也不止象泉源长年送来清凉的慰藉；也不止象险峰增加你的高度，衬托你的威仪。甚至日光。甚至春雨。致橡树舒婷不，这些都还不够！我必须是你近旁的一株木棉，作为树的形象和你站在一起。根，紧握在地下叶，相触在云里。每阵风过我们都互相致意，但没有人听懂我们的言语。你有你的铜枝铁干象刀、象剑，也象戟；我有我红硕的花朵象沉重的叹息，又象英勇的火炬。我们分担寒潮、风雷、霹雳；我们共享雾霭、流岚、虹霓。仿佛永远分离，却又终身相依。这才是伟大的爱情，坚贞就在这里：爱——不仅爱你伟岸的身驱，也爱你坚持的位置，脚下的土地。《致橡树》热情而坦城地歌唱了诗人的人格理想，深情相对的橡树和木棉，可以说是我国爱情诗中一组品格崭新的象征形象。可以合理地引申出对人与人之间相互同情、相互理解、相互信任，同时又以平等的地位各自独立这种道德理想。远和近顾城你一会看我一会看云我觉得你看我时很远你看云时很近1980年6月一代人顾城黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明。1979年7月顾城是我国新时期朦胧诗派的代表人物，被称为以一颗童心看世界的“童话诗人”。但是，在顾城充满梦幻和童稚的诗中，却充溢着成年人的忧伤。这忧伤淡淡的，因为这不仅是诗人的忧伤，而是一代人觉醒后的忧伤。北岛：卑鄙是卑鄙者的通行证。高尚是高尚者的墓志铭。看吧，那镀金的天空中。飘满了死者弯曲的倒影。告诉你吧，世界。我-不-相-信！纵使你脚下有一千名挑战者，那就把我算作第一千零一名。我不相信天是蓝的，我不相信雷的回声，我不相信梦是假的。我不相信死无报应。新的转机和闪闪的星斗，正在缀满没有遮拦的天空。那是五千年的象形文字，那是未来人们凝视的眼睛。这首诗表达...
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