二宋词二首作家与作品柳永（987？～1053？），原名三变，字景庄，后改名为永，字耆卿，世称柳屯田。崇安（今属福建）人。出身官宦之家，为人放荡不羁，往返于秦楼楚馆。终生潦倒。仁宗景祐元年（1034）及第进士，授睦州团练副使推官。官至屯田员外郎。仕途坎坷,一生不得志。是北宋第一位专力写词的作家。其词多写歌妓愁苦和城市风光，尤长于抒写羁旅行役之情，表现封建社会文人怀才失意的情绪。创作慢词较多，音律谐婉。擅长白描手法，铺叙刻画，情景交融。以俚语入词，使词的语言通俗化、口语化。其词当时广为流传，影响颇大，在词史上占有重要地位。有词集《乐章集》。思考与讨论一、这里所说的两种景物是指：今日，两人分手之地的景色；明日，两人分手后，此舟到某处的景色。这就是题中所说的现实的景物与想象中的景物。现实的景物是：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”还有“兰舟催发”、“千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”。想象中的景物是：“杨柳岸晓风残月。”还有想象“此去经年”之后概括的“良辰美景虚设”。说它是想象中的景物，因为此时尚未分手，尚未到达“晓风残月”的“杨柳岸”，尚在想象之中，是未来的景物。说是想象之中，从全词情景看，作者与惜别之人似乎不是第一次分离，因为他对前面的道路了如指掌。“今宵酒醒”，应该是明日清晨，明日清晨，将抵达“晓风残月”的“杨柳岸边”，可见他对道路的熟悉。此词的特点就在这里，没有分手之前先想到分手之后的凄凉景象，尤具有凄凄楚楚的情调。现实的景物是凄凉的，但这景物的情调是依依不舍，是痛苦的离别。想象中的景物也是凄凉的，但却增加了孤苦飘流的情调。这两种景象最大的区别是：现实的景物中有依依惜别的人，倘是女子则是诗人的情人；想象中的景物中没有了自己的情人。这就是诗情孤凄哀婉，萦绕人心。二、“但得”与“但愿”相比较，当然是“但愿”更好一些。前者的意思是，只要能够得到长久的生命，亦即人们能够长久地生存，可以遥隔两地共同面对月亮而怀思念之情，前半句话成为主体，仿佛目的是为了长久地生存；后者的意思是，只希望人们能够长久生存，可以相隔千里共同面对明月，而权当朝暮相聚。为什么这么说呢？因为这句话是承袭前句话而来，即“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”一句。这里不是说的生死存亡，而是说的悲欢离合，而且从“兼怀子由”四个字看，说的是与子由的分离而产生的怀念，这个意思又恰恰与月有“阴晴圆缺”的眼前景物相吻合。“悲欢离合”四字的意思是“离则悲，合则欢”，还是写“离合”。“但愿”二字，正好表现了苏轼的思想意向，即对于人生离别抱有超脱、豁达的态度，即承认这离别如同“月有阴晴圆缺”一样是自然而然的事情，顺其自然，不拘泥，不悲戚，不伤感，不沮丧，泰然处之的道家思想。所以，“但愿”二字更好。三、“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时”，由此时此地孤独之苦，生出彼时彼地共话之乐的希望，又因这希望的渺茫（“何当”）就又由想象中的彼时彼地共话之乐衬出此时此地孤独之苦。这正是这首小抒情词缠绵悱恻的表现。“今宵酒醒何处，杨柳岸、晓风残月”参见“思考与讨论”一题及“有关资料”。有关资料一、关于柳永的《雨霖铃》《雨霖铃》词是柳永的一首名作。宋人俞文豹的《吹剑录》中记有一段与此词有关的故事，说苏轼在担任翰林学士时，问一个善于唱歌的下属官吏：“我词何如柳七（柳永）？”那人回答说：“柳郎中词，只合十七八女郎执红牙板，歌‘杨柳岸，晓风残月’；学士词，须关西大汉，铜琵琶、铁绰板，唱‘大江东去’。”这段故事说明，苏轼和柳永的词风，迥然有别。《雨霖铃》是体现柳永词独特风格的代表作。从作品中所提到的“都门”、“兰舟”和“楚天”来看，这首词表现作者将要离开京城，从水路远去南方时，与恋人惜别的情景。词的上片主要以实笔明写别时的光景，下片主要以虚笔拟写别后的状况。上下连贯，虚实相映，浑然成篇。上片，分三层叙写临别的气氛、场面和离人的去向。一开头，就以带有特征性的词语，创造出一种充满离愁的气氛：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”秋天枝头的蝉鸣，在平常人听到或许无所谓，但惜别的人听了...
