浅谈对塑造梅英、陈秀英、梁红玉等人物形象的心得体会1977年，我刚刚11岁。那一年的金秋时节，带着许多童年梦想，我刚考入了石家庄地区戏曲学校（现XX市艺术学校）京剧表演班。时光荏苒，弹指挥间，回想自己走过的36年艺术历程，深刻感到，京剧界的历代前辈为我们留下了宝贵的艺术财富。谦逊学习，继承发展优秀的艺术传统，是不断创新，不断攀登艺术高峰的坚实根基。我在排练演出《卖水》《铁弓缘》《红玉良缘》的过程中，对这一点的感受尤为深刻。学习《卖水》时，刘长瑜老师强调。行当、技巧是为剧中人物服务的，一定要把握好人物的性格，合理运用技巧，把人物的内心展示出来，并且要“精心设计、自然流露”，让观众感觉舒服，引起共鸣。年轻时，我对老师的教导体会得并不深刻，演出时总想着如何把“唱念”“圆场”“搓步”“扇子”“手绢”等一系列技巧完成好。事实上，想很好地完成《卖水》这样一出载歌载舞的折子戏，是很不容易的。演员如果想在舞台上完成好一遍，在台下练功时，必须连续完成三遍以上，演出时，才能让观众看得轻松、自然，进而跟着演员的表演情绪进入剧情。■《卖水》饰梅英随着年龄的增长和舞台实践的增多，我对老师的教导有了进一步的理解。比如，不但注重外在及技巧的表演，对剧中人物的内心也运用了丰富的潜台词来使其生动丰满，认真研究唱念的阴、阳、顿、挫，运用内心活动调动“圆场”“花梆子”等技巧的轻重缓急，使人物形象更加鲜活可爱。“表花”后对李彦贵的“相公错把小姐怨”一段唱腔，虽然不似前面那样，既焦急等待李彦贵，又要不露破绽地应付黄桂英，形体动作、舞台调度也相对稳定，但我加入了更为浓重的情感色彩，既有对“君家忠良”的赞赏，又有对“老爷趁机毁良缘”埋怨；既有对“薄幸男”的指责、规劝，更有对小姐“誓与公子结凤第1页共4页鸾”钦佩、敬仰，塑造出一个机智、善良，爱憎分明又敢作敢为的少女形象。《铁弓缘》是著名京剧表演艺术家关肃霜的代表剧目。尽管我随刘长瑜老师学习荀派，但对这出“关派”名剧始终情有独钟，念念不忘。尤其是陈秀英这一有胆有识、有情有趣、身手不凡的京剧舞台上的奇女子，集武旦、闺门旦、青衣和小生、武生等诸行于一身，对我更有吸引力，更富挑战性。伊始，她是一个天真烂漫的少女，情窦似开未开，世事似懂非懂。听妈妈呼唤有客人来喝茶，她原本提细瓷茶壶茶盏，见是一恶少，即刻换成大铜壶粗碗；因误会匡忠“悔婚”，她冲口就说：“早知他不愿意，刚才跟他比拳的时候把他胳膊儿拽过来，一撅两截儿，我让这小子一辈子也娶不了媳妇”，表现了她对匡忠的爱之切和民间少女的粗犷率直；“待嫁”一场，通过穿披、脱披、蒙盖头、坐花轿、拜天地、入洞房的模拟行动，细致入微地展现了少女的情感世界。这一切，都宗法于花旦的规范，而活化为人物的神态情貌。匡忠的被陷害，瞬间的事变使十六岁的少女陡然间成熟了起来，到十里长亭送别时，便是闺门旦的举止神态了。及至女扮男妆，投奔二龙山的“行路”中，以小生扮相出场，“母女们走慌忙阳关露上”一段唱腔和同母亲及关月英交流，因为牵挂匡忠安危，既要准确地把握人物真实身份，又要把握“冒名”王富刚的两种神态、语气，当面端庄、稳重，背地里又与母亲讨计问策，既符合人物性格，又与轻松、诙谐的全剧风格形成统一。“大战”中，又以武生应工，“起霸”“开打”，在注重人物形象塑造的同时，又力求规范、严谨，准确、到位，张弛有序，迟缓有度，完成了陈秀英这一京剧舞台奇女子最为突出、最为鲜亮的一笔。■《铁弓缘》饰陈秀英■《铁弓缘》饰假王富刚新编古装京剧《红玉良缘》，是我排演的原创剧目之一。该剧对广泛流传于民间的梁红玉的故事做出了较大的调整，从梁红玉和韩世忠相遇、相知、相恋至终成眷属，情节集中，笔第2页共4页墨精练，有着浓郁的喜剧风格。另一个显著特点就是让梁红玉这样“主动”地去追求，我认为，这恰恰说明梁红玉对生活的热爱和对未来的向往。这样描写和表现梁红玉，是剧作的高明之处，同时也为我塑造有别于《战金山》《娘子军》《抗金兵》等剧中的梁红玉提供了坚实的文学基础。■《红玉良缘》饰梁红玉因“神庙外巧遇佳伴”，故...
