世界近现代设计史包豪斯(二)第一页，共四十五页。包豪斯七、生力军1920－1922年，格罗佩斯又聘请了五位形式大师，给包豪斯的发展带来了新的动力。罗塔·施赖尔：出生于律师行业，表现主义画家，主管包豪斯的剧场作坊。奥斯卡·施莱默：画家，用几何语言作画，绘画的主题只有人。在包豪斯掌管壁画作坊，担任雕塑作坊的大师，后掌管剧场作坊。乔治·穆希：协助伊顿进行初步课程的教学及设计基础课程教学。纺织作坊的形式大师。在包豪斯的6年内，思想发生了巨大的变化，由具有神秘主义倾向的画者转向为建筑设计。保罗·克利：其绘画作品富于幻想。来到包豪斯的其一原因是为了所提供的经济保障。先负责书籍装帧作坊，后接管彩色玻璃作坊，在纺织作坊开设构图课。瓦西里·康定斯基：用理论的方式分析艺术。在壁画作坊担任形式大师，开设设计基础课，和克利交替讲课。主要研究色彩问题。第二页，共四十五页。罗塔·施赖尔第三页，共四十五页。奥斯卡·施莱默第四页，共四十五页。奥斯卡·施默莱-雕塑作坊第五页，共四十五页。奥斯卡·施默莱三人芭蕾演员第六页，共四十五页。奥斯卡·施默莱三人芭蕾第七页，共四十五页。奥斯卡·施默莱三人芭蕾第八页，共四十五页。奥斯卡·施默莱机械芭蕾第九页，共四十五页。乔治·穆希第十页，共四十五页。乔治·穆希霍恩街试验性住宅第十一页，共四十五页。保罗·克利《鱼的循环》第十二页，共四十五页。瓦西里·康定斯基第十三页，共四十五页。瓦西里·康定斯基第十四页，共四十五页。瓦西里·康定斯基第十五页，共四十五页。瓦西里·康定斯基第十六页，共四十五页。包豪斯•八、包豪斯的基础课程：色彩与图形1、伊顿的色彩与图形课程a）考虑色彩的时候，不能剥离图形的因素，反之亦然，两者相互依存。b）研究色彩不同类型的对比。c）色彩与图形都具有情绪的特点。2、康定斯基的色彩与图形理论a）以综合审美的方式定义出色彩的“四个主音”：亮暖色、暗暖色、亮冷色、暗冷色。b）发掘几何图形各自及组合后的特点和内在意义，以此传达内心感受。c）点、线、面的关系和特点，以及同色彩之间的结合。第十七页，共四十五页。包豪斯3、克利的图形课1）在绘画与音乐之间定义出无数的对应关系。2）其理论也依赖于科学模型。3）对点、线、面的讲解。4）视觉艺术中的相对性。第十八页，共四十五页。瓦西里·康定斯基色彩习作第十九页，共四十五页。瓦西里·康定斯基色彩习作第二十页，共四十五页。包豪斯•九、走向新统一莫霍利－纳吉：在伊顿辞职后，格罗佩斯改变政策的第一个举措就是任用莫霍利。他的到来，给学校带来了关键性的结果。莫霍利的绘画作品坚定不移的采用抽象几何风格，其构图设计几乎可以说是“反绘画”。认为艺术完全属于个人沉醉。接管了伊顿的金工作坊，出任形式大师，彻底改革了初步课程。约瑟夫·艾尔伯斯：为包豪斯留校的教师。初期为莫霍利的助手，莫霍利离职后，全面接替初步课程的教学，主管后来开设的家具作坊。痴迷的研究材料的特性。第二十一页，共四十五页。莫霍利－纳吉第二十二页，共四十五页。莫霍利－纳吉布上油画第二十三页，共四十五页。莫霍利－纳吉说明书封面设计第二十四页，共四十五页。莫霍利－纳吉封面设计第二十五页，共四十五页。魏玛金工作坊的制品第二十六页，共四十五页。魏玛金工作坊的制品第二十七页，共四十五页。魏玛金工作坊的制品第二十八页，共四十五页。约瑟夫·艾尔伯斯第二十九页，共四十五页。艾尔伯斯初步课程习作第三十页，共四十五页。艾尔伯斯初步课程习作第三十一页，共四十五页。包豪斯•十、德绍时期的包豪斯包豪斯迁到德绍以后，于1925年出版了自己的学术刊物《包豪斯》，系统介绍学院的教学和研究成果，使包豪逐渐走向正规的发展历程。1926年，包豪斯又在原有“国立包豪斯”（DesStaatlichesBauhaus）名称的基础上，又加了一个副题——“包豪斯设计学院”。同年，格罗佩斯组建建筑系，1927年正式招生，由汉斯·迈耶主持该系工作。在总结过去几年设计教育实践的基础上，包豪斯进一步充实了师资，在魏玛时期，教师被称为导师，现在改为教授，魏玛时代的形式导师与工作室导师的双轨体制完全放...
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