走进宋词随笔篇一：宋词感想从接触古文开场，我就对宋词有了一种比拟深沉的热爱。假如说荣华给予我的是对现代文学的热爱，小康给予我的却是叩开了古文的大门。依照小康的推荐，我买了古文观止回来看，有时也翻看爷爷书柜里老的掉牙的聊斋，背了非常多古文名解，也算是能领略一二古文的风采。我非常快就被古文里精致的文字，简练的句子吸引住了。在古文形式里，最喜爱的依然宋词，宋词里最喜爱的依然婉约词。理由为：第一相关于古文散文来说，宋词体制整齐，篇幅短小，往往是抒情而不是谈论。就好比我比起讲道理的书来，更喜爱看写情言物的小说一般。第二，和唐诗比起来，宋词不失整齐却又不是那么的整齐，长短句交织颇有神韵。第三，宋词有时候比唐诗更明白更易明白，各种色彩都有，各种意境也存。宋词我最先喜爱的事柳三变，由于他低贱的身世，和在烟花巷中的经历。青楼一向是古诗词里不可缺少的一个部分，尽管歌妓这个职业被文人大夫所鄙视，觉得市井，低俗。但妓女的感情一向是凄美哀怨，有下落红之悲。尽管柳永可能被正经的文人所看不起，但是他却流连于市井，成就于市井。写出了最真实的底层生活，虽在文人墨客眼中不甚雅观，但是为了作品表达的需要，以当今的目光看来无可厚非。特别是那句“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”有相当高的艺术造诣。果然连王国维都不相信此词乃柳永所作，误以为是欧阳修呢。如今我的口味有了些许变化，尽管柳永，李煜和李清照仍旧是我喜爱的婉约派词人。但新增加了几个最爱，分别是苏轼，欧阳修和晏几道。详细赏析以后再说：）走进宋词，一股沉郁的墨香暗暗袭来。徜徉其间，仿佛跟随古人放达的脚步，去一同领悟人生的真理。李清照、苏轼、柳永、辛弃疾，这些载入史册的光芒形象，用他们饱含生命的诗篇将大宋王朝演绎得浪漫隽永，气概磅礴，为后人留下了灿烂的文化与沉甸甸的考虑一寸清香谁人知日落高阁，暮色的沉郁金黄铺陈了万里江山。她幽幽而叹，披薄衣登楼而望。远处，那是一个时代的终结，也是一个王朝的开端。她，一个乱世红颜，以一寸蕙心写意人生，以漱玉为色绘出风流画卷。李清照，生于书香门第，豆蔻年华就展现了得天独厚的斐然文采。一段天然的小儿女心绪让她早期词风以清丽为主，字字如珠玉般清亮莹润。让人难忘的是“常记溪亭日暮，沉醉不知归路”的娇憨可人，“却把青梅嗅”的羞怯腼腆。她在水边微笑，明艳照人，风雨离她非常远，那些悲戚与愁苦还未光临。她仍然能在“卖花担上，买得一枝春欲放”。那时的她的文字如夭夭桃李，灼人眼迷。岁月流转，年华翩跹。闲情早已不在，此身累，此心亦然。伉俪情深的过往，举案齐眉的回忆在脑海里重演，挥之不去。丈夫的逝去是她人生的缺口，将她充盈的一切殆尽。她流尽了闺情，放逐了欢乐，余下的只是孤单，冷清，无边的寂寞。国破又家亡，她茕茕孑立，形影相吊，千里南渡，却渡不过这万里惆怅。“殷勤咨询我归何处”无处可归，无处是安身之所。“秋雨梧桐，怎一个愁字了得。”这是她痴痴的恨。“举杯消愁，家乡何处是，忘了除非醉。”那是她怨怨的愁。泪眼相望，“情别伤离方寸乱，忘了临行，酒盏深和浅。”这是她无奈的醉。她如秋萍，漂泊湖上，无根随水东西，惹人心怜。总在梦想她的容颜，大概是一个纤细的有些憔悴的女子，双肩柔弱，佩环流水，自有一段风流态度。有些类似于黛玉，又有本质的区别。黛玉是稚嫩的，她的痛苦与欢乐只为人情的变更。而李清照的脆弱是经历了沧桑的那种迷茫，她的笑她的泪，她的文字和诗稿，一切的一切都凝聚着一生对感情甚至世间的理解，也只有她能用细腻的笔调几字勾勒出世间的萧瑟和她深化骨髓的寂寞。易安，不易不安。她的时代已然不在，她的情怀却余香至今。不管是忧国忧民的沉郁依然寄情天然的温婉，她都是中国宋词这一盛世长歌中不可磨灭的清香。一樽江月对闲人他褪色的青衫里藏着万丈豪情，他隐逸漂泊，恬然不羁。他在赤壁的江月下怀古，在穿林打叶的雨中徐行。竹杖芒鞋束缚不了我，千般恨，万古愁与我无关。我自低头赏我的一溪风月，听杜宇一声春晓。“清夜无尘，月色如银。酒斟时，须满十分。浮名浮利，虚苦劳神。叹隙中驹，石中火，梦中身。虽抱文...
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