音乐教育经历论文篇一：音乐教学论文音乐教学中如何培养学生的创新才能《音乐新课程标准》的施行，为音乐教育改革增添了浓重的一笔。，突出一个“新”字。“新”是素养教育的灵魂。音乐是提高学生素养，培养学生创新才能的重要学科，如何在音乐教学中培养学生的创新思维，提高提高学生的创新才能,是音乐教育工作者必须研究和努力实践的新课题。一、音乐教育是培养学生创新才能的重要途径。所谓创新才能，是指按照一定的目的和任务，运用一切已经明白信息开动思维活动产生出某种新颖、独特、有社会或个人价值的智力产品。创新教育是时代的需要，而音乐教育对创新精神的培养，确实有着其它学科所无可替代的宏大作用。1、从音乐的本质看，音乐是情感的艺术。音乐教育是审美的教育。通过演唱、演奏或欣赏音乐作品，感受真、善、美的音乐形象，给人的情感领域以无形的宏大的阻碍。人的制造的动力系统主要由三大要素组成：内驱力、情动力、意志力。情动力是整个系统中起着中间桥梁的重要作用。“没有‘人的感情’，就从来没有也不可能有对真理的追求”。2、从音乐教育所包含的制造性要素看，十分有利于学生制造才能的培养。音乐形象通常有模糊性和不确定性的特征。“一千个读者，有一千个哈姆雷特。”同样，一千个演奏、演唱或欣赏者，由于兴趣、经历、知识、阅历等等的不同，对音乐也会有多种多样的理解在教育过程中，引导学生把握音乐形象的根底上，发挥本人的个性，大胆展开联想、想象，进展二度、三度创作，能直截了当而充分的培养学生的制造才能。《音乐新课程标准》要求：通过音乐教育，着力培养学生的创新精神、合作认识，熏陶高尚情操，开展制造力，并为其他方面的学习制造有利的条件，以促进学生的全面和谐开展培养对人生和生活积极乐观的态度。然而，当前音乐的教育在学生制造力的培养方面还存在不少弊端。二、当前音乐教育的弊端1、没能处理好“传承”与“创新”的关系。世界上的一切制造制造都与已经明白元素亲切联络，都建立在旧的知识根底上。实行传承性教育向创新教育的转变，不等于就能够降低对学生根底的知识和根本技能方面的要求，那种把“传承”与“创新”对立起来的做法是错误的。重要的是要让学生掌握获取知识的的途径，变“学会音乐”为“会学音乐”。2、音乐课缺乏创新性。有些创新课脱离了音乐艺术的特点，打着音乐的旗号上成美术课或手工课。如有的老师让学生听一遍录音就让他们进展想象画，使学生的想象脱离了音乐情境而作漫无边际的梦想。把音乐之美置于创新之外，使创新成为一种虚设方式。学生为了获得较好成绩，一味地投合教学考核标准，这就禁锢了学生的思想，限制了学生的制造力。此外，学生缺乏创新的自信，缺乏竞争认识；教学组织方式的多样化流于方式，没有按照教学目的的需要和学生特点去选用；多媒体教学手段的运用不当，阻碍师生情感交流，限制了思维的灵敏性等征询题也应引起我们的关注。因而，音乐创新教育应该按照学生的身心开展特点、生活经历、认识水平和实践才能，结合音乐学科的特点来进展。三、音乐教学中培养学生创新才能的方法。1、启发想象，唤起创新。想象力是人在过去知觉根底上构建新形象的制造力。人们在欣赏、演奏或演唱音乐作品时，往往通过音乐想象来重新塑造音乐形象，制造音乐情节，从而更音乐作品的内涵，到达审美的目的。因而，老师应引导学生以生理听觉为根底，心理想象为出发点，有考虑地听赏音乐，在此过程中，必须留意：2、设置情境，引发创新音乐是情感的艺术，只有创设与音乐情境和谐的环境、气氛，才能使学生特别快地进入音乐，把本人的理解、感受用音乐语言表达出来。在教学实践中,常用的创设情境的方式有:3、树立自信，确信创新。每个人都有较强的表现欲望，才希望得到别人的承认和赞许。但在创作时，他们又都觉得音乐艺术是那样的高高在上，奇异莫测，这就大大抑制了学生的制造力。我们要协助学生树立决心，尝试成功的滋味，激发学生的创作欲望，鼓舞他们大胆创新。学生关于音乐形象的描绘，可能会出现扩大，缩小，重组，甚至变形的现象。对此，老师要有求新求异的观念，支持学生的奇异思维，赞成他们的“不标准”...
