第1页共9页编号：时间：2021年x月x日书山有路勤为径，学海无涯苦作舟页码：第1页共9页更多企业学院：《中小企业管理全能版》183套讲座+89700份资料《总经理、高层管理》49套讲座+16388份资料《中层管理学院》46套讲座+6020份资料《国学智慧、易经》46套讲座《人力资源学院》56套讲座+27123份资料《各阶段员工培训学院》77套讲座+324份资料《员工管理企业学院》67套讲座+8720份资料《工厂生产管理学院》52套讲座+13920份资料第2页共9页第1页共9页编号：时间：2021年x月x日书山有路勤为径，学海无涯苦作舟页码：第2页共9页《财务管理学院》53套讲座+17945份资料《销售经理学院》56套讲座+14350份资料《销售人员培训学院》72套讲座+4879份资料论波普艺术对流行服饰设计的影响波普艺术兴起于2060-70年代，影响了20世纪后半叶的方方面面，而服装设计无疑是它最通俗的注解。在认同短暂性、低成本、易消耗性，追求流行、新奇与刺激的波普风潮以及在战后西方出现的所谓“丰裕”带来的强大物质现实的影响下，20世纪的流行服饰呈现出一种新奇的特点。它们便宜、惹眼、大胆、艳俗、放肆、傲慢、消遣、年轻、快乐……眼花缭乱和惊世骇俗是人们对服装的评价，传统的美学规则被打破，一种消解了中心，以标新立异为目标的审美风尚流行起来。受其影响，服装设计无论是在服装面料还是图案、样式的创新方面，都经历了深刻变化，改变了过去服饰的特点，在服装史上留下了不可磨灭的印记。一、高雅与通俗距离的消解|||波普艺术风潮带来了新的生活理念，传统的绝对精神与高贵、典雅等一系列传统审美标准被颠覆，取而代之的是大众文化的集体狂欢。而这一潮流给服装设计带来了极其深远的影响。传统的高级时装设计与通俗之间保持着严格的距离，服装设计向绘画、等纯艺术靠拢，设计师有着正统的学院派审美立场，这一立场带有显著的精英文化特征。到了20世纪60年代，受波普艺术思潮的影响，传统的经典服饰关于美的金科玉律逐渐消亡，对于服装合体与精致的裁剪要求不再严格，宽松的样式受到欢迎。西部牛仔、摇滚青年的着装样式受到的欢迎，服装设计展示出年轻化、平民化的倾向。圣·洛朗在1965年设计的秋冬系列是著名的“蒙德里安”主题服装，蒙德里安冷抽象的线条及红黄蓝的几何色块从纯绘画的架上走下来，成为服装展示的母体,展示了圣·洛朗服装融合其他艺术的独特风格和独到的审美价值观。时尚杂志VOGUE曾评论说：“圣·洛朗的秋装包含了一点儿笑料和一些波普艺术的精神。”而这里所谓的波普精神正是那种消解了艺术与生活的距离，高雅与痞俗融合的时代精神。二、大胆、前卫与新鲜刺激的追求|||波普艺术明星劳申伯格的油画曾极力模仿彩色电视迅速堆积和消失的闪烁图像，试图用不加选择的形象堆积来诠释这个图像泛滥时代的本质。而安迪·沃霍尔对包装文化那种惹眼、夸张、引人注目的艺术形式的吸收使他成为具有深远影响力的画家。波普艺术的美术明星们对图像时代的深刻洞察，以及他们对时代特征的新的表达方式影响了服装设计师的审美意向与手段。在范思哲新奇、炫目的设计中，我们能轻易辨识出波普艺术对服装设计的深刻影响。首先是范思哲把安迪的梦露头像直接印到服装上，接着是菲丽普斯香艳的沙滩女郎、理查德香烟盒等，都一股脑儿地跑到了时装上，这种将图案、文字、色彩、线条运用到服饰上，加以夸张和变化的艺术形式便直接来源于波普艺术的语境。然后是范思哲的色彩鲜明刺激的印花，在衣身上遍布亭台楼榭、鲜花树丛，如一幅幅灵动的风景写生，亮黄、暗紫、深蓝、翠绿的配色令整幅“风景画”有着令人惊异的刺激效果。同时，深受波普思潮影响的服装设计师们用大胆、泼辣的色彩和方法，制造出放肆傲慢的感觉和一种新奇特殊的快乐。便宜、惹眼、又具消遣性的服装与大胆、艳俗的时装店门面相映成趣。那些曾经被斥为低廉、鄙俗以及不被人注意的大众消费的视觉元素一瞬间成为时尚流第3页共9页第2页共9页编号：时间：2021年x月x日书山有路勤为径，学海无涯苦作舟页码：第3页共9页行的新宠儿，而一些新的廉价材质如塑料、人造皮革等也被设计师们善加使用，并在他们无限的想象力中演绎成轻松幽默、丰富生动和前卫...
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