艺术学基本概念总结1.艺术的认识本质。艺术的掌握方式，或者说，认识世界、反映社会生活的方式，是运用形象进行创造性想象活动，认识世界的重点是事物的特征个性和美，以高度概括的具体可感的形式和形象揭示事物的特征本质和普遍性，是在个别之中显示一半，在特殊之中表现普遍。艺术也掌握真理，但它掌握的是具体形象的真理，即艺术美，所以，艺术认识内容，则要求真实性，要求通过艺术形象真实地反映社会生活。2.艺术形象。是艺术家对社会生活进行审美认识按照美的规律进行审美创造的结果，同时又是观众的审美对象。3.美的规律。一个事物，只有当它以其现象的真实充分的体现出其本质的真实，以其具体的形式充分的表现出其内容的必然性，以其形象的个别性充分的显现出其种类的普遍性，而且这现象、这形式、这形象又必须是非常突出、鲜明、生动，那它就是美的。4.艺术典型。高度真实和高度概括的艺术形象。它一方面以非常鲜明生动的现象和特殊性充分的集中的表现出社会生活的本质和普遍性，同时它又凝聚着创作主题突出的个性、真挚的情感和独特的审美创造，相比一般的艺术形象，它的真实性更高，概括性更广，思想性更深刻，情感更强烈，感染性更持久，是艺术家对于生活真理的独特发现和对美的独特创造。5.美感。是客观事物的美作用与人而引起的一种意识活动和情感活动。6.现实美：即现实中美的事物的美。现实美可分为两大类：自然美和社会美。自然美是指自然中存在的美，即自然事物的美；社会美是指人类社会关系中的美，即社会事物的美。7.艺术美。指的是艺术作品的美，是由创作主体的审美认识而产生的，“按照美的规律”并为着美的目的而创造的事物的美。8.再现。是指艺术家在其作品中对他所认识的客观对象或社会生活的具体描绘，在创作手法上偏重于写实，追求感性形式的完美和现象的真实，在创作倾向上偏重于认识客体，摹仿第1页共25页现实。9.表现。是指艺术家运用艺术表现手段来表达自己的情感体验和审美理想，在创作手法上偏重于理想地、情感地表现对象或抛弃具体物象，追求超感觉的内容和观念，常采取的象征、寓言、夸张、变形以至于抽象等艺术语言，以突破感受的经验习惯，在创作倾向上，则偏重于表现主体意识，直抒胸怀。10.形式美。是指艺术作品可直接诉诸于感官的外在形式的美，即色彩、线条、形体、声音等按照一定规律如均衡、对称、对比、和谐、整衣、多样统一等排列和组合的形式，并能唤起美感的审美特征。11.艺术直觉。就是在一定的艺术心理定势的不知不觉的导向和作用下，对客观事物干之后，不经过复杂的治理思考的逻辑过程而直接、迅速地认识和把握事物的思维活动。它的特点是直接面对观察事物和对其认识不经过惯常的逻辑思考的认识瞬间性。它标志着艺术家艺术素养的超常水平。12.艺术创作活动。是指艺术家运用已经掌握的艺术创作本领（主要表现在已经形成的艺术心理定势和创作才能上），将生活中得来的素材——诸多表象作材料，围绕一定的主题倾向，进行艺术思维（特别是其中的形象思维），从而在头脑中形成比较完整的艺术胎儿——艺术意象，随即运用艺术语言和各种表现方法，把它物化为供人鉴赏的艺术形象，即艺术作品的全部创作活动过程。13.艺术创作方法。艺术家创作过程中对主体思想感情和客观生活的关系所持的基本态度和所遵循的基本原则。14.艺术体验。是一种活跃的、丰富的、深刻的内心活动，它伴随着强烈的情感情绪，把艺术家长期对于生活的感受、观察和思考，形成艺术创作的基础和前提，乃至萌发不可遏制的创作欲望。15.艺术发现。是艺术家在社会生活中积累了一定的生活材料的基础上，依据自己认识生活和评价生活的思想原则和审美趋向，对外在事物进行观察和审视时所得到的一种独特的感知。16.艺术想象。指艺术家在创作过程中，按照创作主旨的需第2页共25页要，在头脑中对生活中得来的有关的诸多表象进行分解，重组，连接等加工，把实际上并不在一起的事物从观念上把它们组合在一起，使之成为新的理想化了的艺术意象的创造的能力。17.艺术构思。是艺术家在既定的艺术心理定势和创作目的的指导下，围绕着从生活的暗示中初步形成的主题意向，运用于此有关的...
