通过对音乐剧《猫》的学习，使我对音乐剧的认识和赏析有了很大的认识。音乐剧在最近几年发展迅速，不断创新，好的作品不断涌现。其中舞蹈占据着非常重要的地位。那么为何《猫》如此震撼人心呢？现在就让我们一起走进音乐剧，领略猫的魅力。《猫》被誉为当代四大经典音乐剧之一，是世界上最成功的音乐剧。自1981年5月首演于新伦敦剧院，之后就获得了无数的荣誉：比如是目前世界上票房收入最高、时间最长、演出场次最多的剧目，曾经以14种语言、42个版本在全球近300个剧院演出过；1983年获得最佳音乐剧等7项托尼奖，还曾两次获格莱美最佳演出录音奖等等。毋庸置疑《猫》在音乐剧历史上是一个辉煌的传说。音乐剧不同于歌剧，它比歌剧有更多的舞蹈成分，是一门更加综合的审美舞台消费艺术。舞蹈与音乐、戏剧、“”对白作为四大核心元素在无声不歌，无动不舞的总体剧场美学意境的下将音乐剧表演的惟妙惟肖、深入人心。尤其是《猫》剧把舞蹈发挥的淋漓尽致，所以，《猫》也是以舞蹈为导向的音乐剧。一、舞蹈在音乐剧《猫》中的表现特征《猫》中的舞蹈是整个剧中的一个亮点。为了表达剧情，编导们用了大量的舞蹈场面来表现猫的不同特征和当时的心态。包括凝重华丽的芭蕾舞、轻松活泼的踢踏舞，充满动感的爵士舞和奔放大方的现代舞，使全剧流光溢彩活力四射。优美的舞姿和舒展大方的动作让我们体会到了白猫天真纯洁的心灵和他对猫族的热爱。轻松活泼的踢踏舞让我们想到了猫儿的风趣幽默，体现了保姆猫平易近人，默默无闻，不求回报的性格特点。总是为猫族做一些慈善公益有意义的事情。动感十足的现代舞让我们体会到了摇滚猫的狂野，特别是在场面壮观、激情澎湃的杰利克舞会上，摇滚猫矫健的动作和对舞蹈的爆发力让他在聚光灯的照耀下尽情的享受了母猫们的迷恋。考虑到《猫》剧的主角是猫而不是人，所以舞蹈设计师抓住了猫神秘、性感、轻巧、高傲、多情、冷漠与柔韧性强等特点，对其动作上做了些许改变和适度的夸张，创作出了如钻裆、贴地翻滚、大幅度跳跃和攀爬等既能突出猫的特点人又可以表演的舞蹈。同时，通过对爵士舞、芭蕾舞、现代舞和踢踏舞等不同类型的舞蹈以独舞、双人舞群舞的编排方式运用速写的方式勾画出一个个性格迥异、妙趣横生的猫儿形象，也体现了猫儿们不同场合下不同的心情，还显现出了不同的舞台效应。如：纯白猫维克多利亚的芭蕾独舞，犹如梦幻般的舞姿表现了她对天堂的渴望花纹相似的一公一母两只小偷猫的滑稽双人舞，身姿矫健相互配合默契的齐舞时的表演充满了喜剧色彩。而剧中大多舞蹈是采用群舞方式，领舞配群舞、纯粹的群舞或群体场景表演，分散于全剧的各个部分，和独舞、双人舞等混杂在一起，色彩性舞蹈、抒情性舞蹈和戏剧性舞蹈整合成一场极大的舞蹈盛宴。二、《猫》的舞蹈表现方式由于《猫》剧中的角色是猫而不是人，因此舞蹈表现方式不能完全按照往常音乐剧作品来设计，而且受到没有对白的限制，整个戏剧只能靠演唱和舞蹈来支撑。这个难题是由吉莉安·莱尼与其团队解决的，在经过了细致的观察和反复的思考后，吉莉安·莱尼根据猫的特性，设计出了完全冲破传统舞蹈概念的猫之舞动。在她的编排下，柔韧性极强的舞蹈动作充分表现了猫时而性感、时而神秘、时而高傲、时而冷淡、时而温柔的性格特点，并为每只猫设计了专属的舞蹈动作与特有的舞蹈风格，使每只猫形象鲜明动感而又充满了别致的情趣。譬如，开场时纯白猫维克多利亚的高难度芭蕾舞动作表现了猫的细腻与柔软，同时也显示出演员扎实的芭蕾舞功底；摇滚猫若腾塔格夸张的扭胯动作，则是模仿了摇滚巨星猫王埃尔维斯·普雷斯利的经典舞蹈动作，表现了猫的高傲与张扬。另外，无论是现代舞、芭蕾舞、爵士舞还是踢踏舞，都通过猫化的动作展现在观众的面前，演员们通过这些舞种整合的多种舞蹈语汇也极大的拓展了他们的表现空间。在表现形式上，剧中大多数舞蹈场面采用了群舞的方式，再配上领舞、独舞、双人舞等的辅助，依照故事情节的发展分散于全剧之中，融合当时的情景出了抒情性舞蹈、戏剧性舞蹈以及色彩性舞蹈，使《猫》剧在呈现了经典音乐的同时，也是一场舞蹈的全景。三、舞蹈在音乐剧《猫》中的作用舞台画...
