戲劇館Ⅱ金士傑劇本家家酒．明天我們空中再見——著者金士傑——總策劃汪其楣——主編曾淑正——特約編輯陳珮真——美術協力石某N唐壽南——發行人王榮文——出版發行遠流出版事業股份有限公司臺北市汀州路3段184號7樓之5郵撥／0189456-1電話／(02)2365-1212傳真／(02)2365-7979——香港發行遠流（香港）出版公司香港北角英皇道310號雲華大廈4樓505室電話／2508-9048傳真／2503-3258香港售價／港幣67元——法律顧問王秀哲律師N董安丹律師——著作權顧問蕭雄淋律師2003年5月1日初版一刷行政院新聞局局版台業字第1295號售價新台幣200元（缺頁或破損的書，請寄回更換）版權所有N翻印必究PrintedinTaiwanISBN957-32-4901-4http://www.ylib.comE-mail:ylib@ylib.com出版緣起——定場詩為戲劇館揭幕戲劇閱讀的時代來臨了。人類的想像力透過文字，成為呼風喚雨的語言，成為激盪心靈的場景，成為情緒綿延、思質起伏、不易言喻的，感性上的認知。觀劇的即時性、臨場感，相對於私密閱讀的無遠弗屆、不限時空。與眾同歡共泣的集體行為，相對於在一己的當下，就形成最小單位之劇場的恣意與精準，不僅在今日的都市生活中互補並存，而且造成分享熱鬧與探索門道之間更為雋永的循環。戲劇既是一個高度發展的現代社會中最成熟的表達方式，戲劇亦被視為學習行為中最自然有效的摹擬、感染與散播。台灣戲劇活動頻繁，成為不可忽視的文化動力，各年齡、各階層對舞台演出有無盡的興趣與嚮往，許多人透過劇場這樣的藝術與紀律，凝聚了集體的心靈，展現了個體獨特的才華，迸發了性情深層的創造力，在舊有制度和觀念的重重障礙下，台灣劇場的創作，仍然有令人亮眼心動的表現。這樣的創作人才和創作影響值得鼓勵和累積，而未來人文藝術永續發展中對於戲劇資源與教材的渴求，更使遠流責無旁貸地負起開設戲劇館的使命。目前以出版台灣各劇種的創作為主，外來作品為輔。戲劇文學，演出圖譜、記實，劇場各項設計及聲光圖、文錄，表、導演思維與實踐的闡述探討，劇場相關藝術與製作的原理、方法及科技種種，都是館裡的戲碼。戲劇觀眾及讀者將在劇場及網路內外滋生、互動，戲劇藝術家和劇場工作者，在戲劇館內外也有更大的空間和不同的表達機會，透過不斷的搬演與閱讀，甚至殊途另類的再製作、再發揮，屬於大眾的戲劇館，提供藝術經驗多元的流通與薪傳的未來。戲劇開館，精采可期。作為出版者，在此為您提綱挈領、暗示劇情，一如傳統戲曲的演員粉墨登場之時，先吟唱一曲定場詩詞，與觀眾一同期待所推出連台好戲的無限興味。出版緣起書生金士傑的多元創作／吳靜吉9如金寶之寶／賴聲川12自序：我醞釀已久的舞台世界16家家酒23對談：金士傑的童年輓歌110明天我們空中再見115編導心得：我們不能停止彼此傷害205金士傑作品年表209〈推薦一〉書生金士傑的多元創作吳靜吉千呼萬喚終於等到金士傑醞釀已久的劇本出版，在台灣他的《荷珠新配》可能是被大學生搬演最多的劇本，如果是歐美日，他光是靠「智財」即可無後顧之憂地過日子，過去二十年台灣尚無此習慣，若真有此習慣，收集在這三冊裡的其他六個劇本，很可能因《荷珠新配》的豐收而沒機會與更多人分享。這一切似乎都要從蘭陵劇坊的時代談起，其實除了《永遠的微笑》是表坊的製作，其他全部都在蘭陵期間創作演出的。如果1978年金士傑沒有接下耕莘實驗劇團的團長，他大概也不會認識吳靜吉，而我們也可能不會一起從挫折中成長。他在蘭陵的第一個作品是《包袱》的動作劇，背著包袱的掙扎歷程，其實是在反映他和其他的團員上我課的心路歷程，我敢保證，最後留下來的核心團員主要的是來自他的說服，如果他不是團長，他們可能早就跑掉了。醞釀創意、體驗創作、建構意義其實不需要那麼辛苦，至少應該苦中作樂。我的課正好挑戰了他們習慣的「話」劇思考模式，因此才會苦，可是金士傑「多元智慧」的潛能也從此一一覺醒。《包袱》驗證了金士傑運用肢體語言創作的才華，但他同時也擅長用語文創作劇本，《荷珠新配》的改編，其實是二度創作，語言的靈活運用，幽默對白的轉換，使舊戲重生。金士傑在改編再創和執導《荷珠新配》的時候，從小在家庭裡耳濡目染的京劇戲胞便不自覺的活躍起...
