传统素描教学与现代素描教学分析 素描是美术专业中一门基础的艺术学科，在美术教育中一直有着至关重要的地位。素描与现代绘画专业以及艺术设计等存在不可分割的联系。作为美术教学中的基础性内容，素描教学如何适应时代的迅速进展而不被时代淘汰，是美术教育工作者急需解决的教学难题。本文通过对传统素描教学与现代教育素描教学的对比分析，探究出两者的一般特征规律和内在本质差异。 一、教学理念 在绘画创作过程中，素描要求保持画面效果与实物形成的视觉一致性。在传统美术教学理念指引下，素描太过注重写生手法和基本功训练，反复强调光线明暗、组成比例以及体积大小等问题，过于注重表现对象的真实性。而现代素描在进展改革中植入与时俱进的全新理念，形成“现代素描”为核心的教学框架，其教学形式与艺术设计紧密结合，形成了与专业性质相符的基础学科特点。 二、教学方法 在素描教学方法上，传统素描和现代素描存在很大不同。传统素描教学常常给予学生简单的技术和技能训练，由老师在课堂中陈列静止的物体，并要求学生四周围观，被动地绘画。还时不时地改变摆设的物体，这样会导致学生内心真实感受的传达受挫，从而使学生创作作品中所呈现的个性特征消逝。随着社会进展，素描教学方法不断创新进展，现代素描给予了学生更多的自主学习空间，学生可以依据兴趣寻找自己喜爱的题材，使主观能动性在创作中发挥到极致。即使老师摆列实物，也要给学生更多的主动权，允许学生按自己的意愿表达自己的内心感受，彰显学生独特的个性以及价值。现代素描教学过程中，学生不再被动地创作，而是主动活泼地创作，并与老师进行深化沟通，以达到思想和价值层面的沟通。 三、素描训练角度 美术创作需要很好的创新能力，因此创新能力训练在现代素描教育中有着不可替代的作用。而传统的素描教学更加注重造型能力的训练。创意的素描以不同于以往的观念创作绘画，伴有微妙而复杂的心理活动。创意素描训练呈现多样化，使学生更全面地认知素描造型，提高学生的兴趣，使学生能够独立分析造型及构成因而，灵活独特的创意构思，在创作中传递出学生的个性思想，而所展现的画面形式更是与以往画面形式截然不同。 四、选用媒材与表现题材 与传统素描教学相比，现代素描更加独特，主要表现在两个层次：其一，传统素描过于看重绘画技巧，而对媒材不够重视。现代素描教育弥补了这种不足，运用不同笔墨、颜料等新材料工具，在素描创作中大胆应用现代科技。其二，传统...
